6 фильмов и сериалов, которые киноредакция Лайфхакера смотрела в мае

Сериал о непростых буднях киношников, современная уральская сказка, австралийское роуд-муви и не только.

В этой рубрике киноредакция Лайфхакера каждый месяц честно делится впечатлениями о фильмах и сериалах, которые смотрит для души, а не по работе. Вот статья о том, какие проекты больше всего запомнились нам в апреле. А здесь — новые рекомендации. 

Алексей Хромов, автор

В мае любовался на апокалипсис и путешествовал по России.

1. «Легенды наших предков» — современная сказка о важности сохранения культуры

Когда я увидел первые кадры трейлера этого фильма, то подумал, что у нас сняли аналог «Легенды о Зелёном рыцаре». Когда посмотрел трейлер целиком — решил, что это будет очередная кринж-комедия про отца-неудачника. На самом же деле Иван Соснин создал чуть ли не единственную за последние годы самобытную российскую сказку, объединяющую фольклор и семейные проблемы.

Антон развёлся с женой, не может найти общий язык с дочерью и никак не начнёт работать над заказной статьёй для газеты. А ещё за ним ходит чудовище, которое видит только он, и просит найти его родню, чтобы сохранить память о древних легендах. В конце концов Антон не выдерживает, берёт с собой дочь и отправляется в путешествие.

У Соснина получилось то, чего никак не могут добиться высокобюджетные сказки российских студий: органично и живо показать параллель между разрывом поколений в семье и потерей культуры. Всё дело в том, что режиссёр не пытается постоянно развлекать зрителя. 

«Легенды наших предков» — скорее роуд-муви (на удивление недооценённый жанр в нашей огромной стране), смешанный с комедией и фэнтези. Сказочная часть здесь обращается к не самым популярным персонажам фольклора. На фоне поднадоевших Кащея с Бабой-ягой любопытно узнать о Нюлэсмурте или шишиге — потом захочется почитать о них.

Самое приятное, что автор даже в финале не склоняется к морализаторству. Он не показывает, что все семейные проблемы разом решились, а мир стал идеальным. Нет, достаточно и попытки понять и принять друг друга и сохранить важную историю.

Оценка: 8 шишиг в ванне из 10.

2. «Этернавт» — постапокалипсис по-аргентински

Хейтеры могут сколько угодно ругать Netflix, но платформа регулярно знакомит весь мир с региональными проектами, о которых без них знали бы только в родной стране. Для любителей фантастики к немецкой «Тьме» и исландской «Катле» теперь добавился аргентинский «Этернавт».

Компания друзей средних лет собирается поиграть в карты дома у одного из них. Неожиданно на улице начинает идти странный снег: каждый, кто попадает под осадки, тут же умирает. Друзья запираются в доме и готовятся пережидать апокалипсис. Вскоре им придётся делать вылазки: один хочет найти свою бывшую жену и дочь, остальным же нужны ресурсы для выживания.

Описанное выше — самая завязка. И если события в первых трёх из шести серий развиваются неспешно, то дальше «Этернавт» буквально сходит с ума и начинает менять концепцию в каждом эпизоде. За счёт такой динамики и обилия сюрпризов ему можно простить даже многие условности в сюжете. 

Отдельный плюс — нетипичные главные герои. Основные персонажи «Этернавта» — немолодые мужчины, которые выживают за счёт жизненного опыта. Это контрастирует с традиционным набором героев в подобных сюжетах и помогает видеть в них более знакомых и понятных людей.

Кстати, «Этернавт» основан на легендарном для Аргентины одноимённом комиксе. Но стоит предупредить: если его прочитать, есть шанс заспойлерить себе ещё не снятый второй сезон. 

Оценка: 8 жуков-убийц из 10.

Анастасия Соколова, автор

В мае удивительным образом совсем не смотрела аниме.

1. «Киностудия» — голливудский капустник о сложностях кинопроизводства

Кинопродюсер Мэтт Ремик внезапно получает должность главы старой и уважаемой студии Continental Films. Он кажется идеальным кандидатом на пост: герой отдал работе всю жизнь, у него нет семьи и детей — только связи в индустрии. Есть всего один минус — Мэтт обожает кино. 

В своём благородном стремлении делать не только прибыльные, но и значимые авторские картины он случайно загубит сценарий Мартина Скорсезе, чуть не испортит фильм Рона Ховарда и подерётся с Оливией Уайлд.

«Киностудия» — забавная производственная комедия о том, как сложно быть голливудским продюсером и одновременно синефилом. Шоураннер Сет Роген и его постоянный соавтор Эван Голдберг придумали 10 уморительных серий про состояние индустрии прямо сейчас и пригласили в кадр её непосредственных деятелей. 

Мартин Скорсезе, Шарлиз Терон, Энтони Маки, Адам Скотт и ещё десяток знаменитостей с едким сарказмом играют самих себя. Оливия Уайлд, например, предстаёт заносчивым режиссёром, которая доводит Зака Эфрона до отчаяния. Энтони Маки — льстивым подхалимом, который боится сказать слово против режиссёру, а Зои Кравиц — двуличной непо-бейби. 

Всё это запечатлено на дёрганую ручную камеру. Вместе с вечно опаздывающими и тревожными героями она несётся на съёмочную площадку, в студийные кабинеты и на самые громкие вечеринки. Стиль съёмки явно вдохновлён одним из лучших производственных сериалов последних лет — «Медведем». 

Создатели экспериментируют с формой подачи и стараются подогнать её под содержание: одна серия снята без монтажных склеек, другая стилизована под нуар. В сериале находится место типичному юмору Сета Рогена: зомби здесь страдают диареей, главный герой постоянно неудачно падает, все очень быстро говорят и непременно орут друг на друга. 

Но, пожалуй, самое забавное, что каждый эпизод заканчивается неизменной неудачей: сделки срываются, деньги теряются, сцены не снимаются, презентации проваливаются. И тем не менее новая серия начинается несмотря ни на что, а кинопроизводство продолжается вопреки растущей популярности стримингов, кризису и низким рейтингам.

Оценка: 7 хиханек-хаханек из 10.

2. «Под огнём» — дискомфортный фильм о рядовой военной операции

Ирак 2006 года, группа морских котиков оказывается в осаде. Вот и весь сюжет этого лаконичного фильма. Картину создали Алекс Гарленд и Рэй Мендоса. Первый — британский сценарист «28 дней спустя» и режиссёр «Из машины» и «Аннигиляции». Второй — экс-спецназовец, а теперь — военный консультант в киноиндустрии. 

Они познакомились во время подготовки предыдущего фильма Гарленда «Падение империи». У Рэя была идея снять кино на основе собственного опыта в Ираке. Авторы встретились с сослуживцами Мендосы, покопались в их воспоминаниях и поставили картину, единственной целью которой было изложить хронологию событий для контуженого солдата, лишившегося памяти.

Вышло бескомпромиссное, гиперреалистичное и совершенно безжалостное к зрителю кино. Я, конечно, подозревала, что Гарленд с Мендосой создадут зрелище не для слабонервных. Но мне давно так не хотелось поскорее выскользнуть из ставшего крайне тесным кресла кинотеатра. 

Это максимально натуралистичная летопись одного не слишком значительного случая с точки зрения иракской кампании, но рокового для непосредственных участников событий. С помощью движения камеры, звука и монтажа фильм делает из зрителя боевого товарища героев. Он погружает в самую гущу событий, предлагая почувствовать себя на месте только что контуженного капитана, потерявшего ногу рядового и оглушённого связиста. 

Хотя фильм передаёт субъективно американскую позицию, ему удаётся не скатиться в военно-патриотическое кино. В момент, описанный в картине, вопросы морали, политики, этики отходят на второй план — их заглушает всепоглощающий страх неотвратимой смерти. «Под огнём» — безэмоциональная демонстрация ужасов войны, история болезни без диагноза. Последний каждый зритель должен поставить сам. Такой фильм сложно советовать, но важно смотреть. 

Оценка: 7 по шкале дискомфорта из 10.

Настя Сукманова, редактор

В мае смотрела «Киностудию», но про неё уже написала Настя.

1. «Этуаль» — сумбурный сериал о балетном закулисье 

«Этуаль» — свежий проект Эми Шерман-Палладино и Дэниэла Палладино, создателей «Удивительной миссис Мейзел» про домохозяйку-комедиантку. Новое шоу посвящено Метрополитен-балету в Нью-Йорке и Национальному балету в Париже, которые подкосили непростые ковидные времена. 

Чтобы повысить продажи билетов, руководители театров Джек и Женевьева решают на год обменяться талантами. Часть труппы перебирается в Нью-Йорк, часть отправляется покорять Париж. Общая цель двух команд — поставить яркие представления, пробудить у зрителей любовь к балету и не сойти с ума от происходящих событий. 

Сериал интересен тем, что позволяет подглядеть за рутиной работников балетной индустрии. Можно увидеть, как танцоры ходят на репетиции, а директора театров любыми доступными способами пытаются удержать на плаву бизнес. 

«Этуаль» снят красиво и динамично, вот только особого отклика в сердце не вызывает, да и желания купить билет на балет тоже. Возможно, такое впечатление складывается от того, что все персонажи получились слегка гротескными — их сложно полюбить. 

Талантливая, но невероятно грубая балерина-звёздочка Шайенн постоянно чем-то недовольна и склонна к пространным монологам на пару минут экранного времени. Уставшая Женевьева в исполнении Шарлотты Генсбур вечно скандалит с руководителем другого театра Джеком и с завидной частотой снимает свои туфли на шпильках. Можно даже играть в игру — подсчитывать, сколько раз за серию это произойдёт. Гениальный хореограф Томас показан странным чудаком, все остальные творческие люди — преувеличенно эксцентричными. 

За наносными эмоциями и слишком харизматичной игрой персонажей будто бы теряется основная нить истории — как непросто бывает выживать немассовому, но редкому искусству и людям, которым оно небезразлично. 

Оценка: 5 балетных пачек из 10. 

2. «Пианино» — душевное роуд-муви, скрещённое с сеансом психотерапии 

«Пианино» — короткий и добрый сериал на пару вечеров, который за два стремительных сезона не успевает надоесть. Начинается всё с аварии посреди австралийской пустыни. Сорокалетний музыкант-раздолбай Лаки врезается в пикап девочки-подростка Мэг, сбегающей от семейных проблем. Так герои и знакомятся.

В первом сезоне этого роуд-муви герои будут везти через половину страны старое пианино и влипать в разные передряги. Во втором будет происходить примерно то же самое, но в другой локации и уже без музыкального инструмента. 

Сериал подкупает своей простотой. Его главные герои — обыкновенные люди с понятными проблемами и душевными травмами. От этого следить за их арками интересно и приятно. К тому же у Лаки и Мэг потрясающая экранная химия: актёры Тим Минчин и Милли Олкок отлично отыгрывают друзей-лузеров, которых случайно свела судьба. 

«Пианино» понравится тем, кто любит ненавязчивые истории, где не происходит чего-то сильно плохого, а герои в конце концов понимают про себя и про мир важные вещи. 

Оценка: 7 разбитых сердец из 10. 

Наши любимые материалы за месяц🔥15 странных сериалов, которые мы смотрели в детстве10 персонажей из советских мультиков, которые стали героями мемов10 ролей, которые разрушили карьеру начинающих и известных актёров и актрисЧто такое майндфак-кино и какие запутанные фильмы в этом жанре стоит посмотреть