Автор: Режиссёру удалось взглянуть на жизнь певца под нестандартным углом и получить за это 8 номинаций на Оскар.
С 25 декабря в мировом прокате идёт «Боб Дилан: Никому не известный» — байопик о живой рок-легенде, получивший восемь номинаций на «Оскар-2025». Главную роль в картине исполнил Тимоти Шаламе, а поставил её Джеймс Мэнголд.
Этот режиссёр известен своей любовью к постановке фильмов на основе реальных событий. До «Боба Дилана» он уже снял «Переступить черту» — биографию Джонни Кэша, ещё одной легенды американской фолк-сцены. А в «Ford против Ferrari» экранизировал драматичный сюжет о появлении спорткара Ford GT40.
В самом начале работы над «Никому не известным» Мэнголд поставил перед собой сложную задачу — рассказать о человеке, который, кажется, не поддаётся расшифровке. В разные годы Дилан успел побывать фолк-музыкантом, рок-иконой, протестной фигурой, паломником, лауреатом Нобелевской премии. Список можно продолжать до бесконечности. К тому же музыкант ненавидит публичность и стремится остаться для всех загадкой. Каждый фанат пытается разгадать её самостоятельно, поэтому Дилан для каждого свой.
К примеру, Тодд Хейнс — режиссёр фильма «Меня там нет», основанного на жизни Дилана, подошёл к этой задаче формально. Он снял в картине сразу нескольких актёров — они сыграли вариации на тему Боба Дилана в разные периоды жизни. Так Кейт Бланшетт перевоплотилась в уставшую от популярности суперзвезду Джуд Квинн, Кристиан Бэйл стал вновь обретённым христианином Отцом Джоном, а Бен Уишоу — поэтом Артюром Рембо.
Мэнголд пошёл по схожему пути. Он не стал экранизировать весь творческий путь певца, чтобы не сводить его жизнь к набору сценарных клише и не переживать за затянувшийся хронометраж.
Режиссёр взял один знаковый период из жизни Дилана — всего два года, зато каких насыщенных. Основой для сценария послужила книга Dylan Goes Electric! Элайджи Уолда. В ней описано, как музыкант перешёл от фолка к электрическому, более роковому звучанию.
«Боб Дилан: Никому не известный» рассказывает о событиях 1964–1965 годов
Юный Боб Дилан (Тимоти Шаламе) на последние деньги добирается из Миннесоты до Манхэттена. Он хочет познакомиться со своим кумиром Вуди Гатри (Скут Макнэри) — ключевой фигурой фолк-возрождения. Тот страдает от наследственной болезни и проводит свои дни в больнице, не имея возможности петь и даже говорить. В его палате Дилан встречает фолк-музыканта Пита Сигера (Эдвард Нортон), который поможет ему начать карьеру.
Дела героя начинают стремительно закручиваться: он переезжает в Нью-Йорк, знакомится с иконами фолк-музыки и выпускает два альбома. Всё это происходит на фоне тревожных исторических событий: разгара холодной войны, молодёжных протестов, вспышек ненависти и расовой сегрегации.
Не стоит на паузе и личная жизнь: Дилан встречает двух девушек и попадает в любовный треугольник. Он съезжается с начинающей художницей Сильвией Руссо (Эль Фаннинг), которая рассказывает ему о волонтёрской работе и вдохновляет на написание музыки. А ещё певец периодически видится с Джоан Баез (Моника Барбаро) — фолк-исполнительницей с ангельским голосом и дьявольским нравом.
Как раз в это время во всём мире набирает бешеную популярность группа The Beatles, а Дилан впервые едет в Британию и покупает там электрогитару.
На экране показывают поворотный момент в карьере музыканта
Зрителям, не знакомым с биографией певца и состоянием музыкальной индустрии в 60‑е, первое время будет сложно понять, что вообще происходит в фильме. Мэнголд рассчитывает на подготовленную публику, которой не надо растолковывать нюансы. Большая часть исторической информации подаётся за скобками — в отрывках телевизионных программ, афишах и заголовках газет.
1964–1965 годы стали переходными для карьеры Дилана. Тогда юный фанат Вуди Гатри в считаные дни превратился в икону фолк-музыки и так же быстро отверг этот статус. Первые фанаты полюбили его одиночные выступления с акустической гитарой и губной гармошкой, а уже через год он перешёл на электронное звучание и собрал настоящий бойз-бенд.
Дилан с группой приехал на самый большой фолк-фестиваль в Ньюпорте и беззастенчиво исполнил три абсолютно роковые композиции, в том числе знаменитую Like a Rolling Stone. Строчка из этой песни A Complete Unknown послужила названием фильма.
Эта бунтарская выходка зафиналила трансформацию музыкальной сцены и ознаменовала новый виток в творчестве Дилана. Фолк перестал его интересовать, настало время рок-н-ролла.
Тимоти Шаламе блистает и поёт голосом Дилана
Выбор на главную роль Тимоти Шаламе, фаната рэпа и похитителя девичьих сердец, вызвал у некоторых сомнения. Способен ли смешливый молодой парень на такую серьёзную партию? К тому же красавец Шаламе должен был носить накладной нос и петь голосом своего героя. Это вам не Вилли Вонка и даже не фэнтезийный Пол Атрейдес, хоть у него и есть схожие с Диланом задатки пророка.
Шаламе готовился к роли почти пять лет. Время ему выиграли пандемия и забастовки в Голливуде. Он много общался с самим Диланом, научился играть его песни на гитаре и занимался с преподавателем по вокалу, чтобы на съёмках максимально правдоподобно имитировать уникальный тембр певца.
Благодаря усилиям Шаламе байопик превратился в почти мюзикл. В фильме не так много диалогов, зато достаточно песен. По задумке режиссёра именно они должны комментировать происходящее на экране и раскрывать личность героя.
Например, композиция Masters of War звучит во время очередного обострения холодной войны. Когда нью-йоркцы в панике покидали свои квартиры в поисках пристанища вне зоны доступа советских боеголовок, в одном из подвальных баров The Gaslight Cafe в Гринвич-Виллидж Дилан пел о двуличии политиков и военных лоббистов.
Поместив композиции в контекст их создания, Мэнголд смог передать чувство новизны первых слушателей. Слишком часто байопикам не удаётся создать такой эффект и воссоздать ощущение эпохи. Большинство из них скорее напоминают заезженную пластинку «Величайших хитов» любимого исполнителя.
Дилана в фильме показывают со стороны, его личность так и остаётся загадкой
Мэнголд смотрит на Дилана глазами его окружения, поэтому в фильме такой обширный и многогранный второй план. Среди героев, к примеру, фолк-певец Пит Сигер. Он считал, что «хорошей песне не нужен аккомпанемент», поэтому его особенно обидел переход Дилана к электрогитаре.
Зрители видят Дилана от лица его возлюбленных. Это Джоан Баез — исполнительница, которую сейчас мало кто помнит, и Сьюзи Ротоло — героиня Эль Фаннинг. Имя этого персонажа в фильме изменили на Сильвия Руссо по просьбе Дилана. Сьюзи-Сильвия не смогла делить любимого человека с толпой.
Дилан — объект многих взглядов, он почти никогда не остаётся в одиночестве. Эту призму восприятия в фильме отлично передаёт эпизод первого исполнения The Times They Are A‑Changin’. За выступлением наблюдает не только огромная толпа, но и близкие ему люди.
В глазах каждого читается собственная трактовка текста. Пит Сигер приветствует перемены к лучшему в любимом жанре. Джонни Кэш видит в Дилане реформатора музыкальной сцены и, возможно, даже истории музыки. А вот Сильвия Руссо понимает, что изменения коснулись её личной жизни, а она оказалась к ним совсем не готова.
Сам герой тоже часто озирается вокруг, наблюдая и впитывая окружение. Он, в том числе, продукт собственной изменчивой эпохи. Его музыка — отражение настроений поколения. Она вобрала в себя всеобщее ощущение потерянности, поиск дома и смысла существования, протест против конформизма и двуличия устаревших авторитетов.
Герой Боба Дилана постоянно меняется
Общение с близкими людьми формирует молодого Дилана, но при этом раскрывает не самые лучшие его качества. В сложных и даже токсичных отношениях с девушками, наставниками и публикой герой предстаёт настоящим тираном. Он изменяет любимой, врёт, хамит и никогда не извиняется. На протяжении всего фильма Дилан остаётся «совершенным незнакомцем» не только для зрителей, но и для близких людей, которых он с лёгкостью оставляет.
Такая динамика взаимоотношений с окружающими и миром передаёт то самое переходное состояние, в котором постоянно находится музыкант. Он не способен довольствоваться тем, что имеет, и вечно ищет абсолютную свободу. Близкие связи с людьми его ограничивают, хоть он к ним и стремится. В итоге Дилану приходится сделать сложный выбор.
Мэнголд красиво уходит от любых чётких ответов о своём герое. Повествование просто струится, как песня, выстраивая образ гения, но не расставляя акценты. Заканчивается фильм эпизодом грандиозного провала, знаменующего слом старых установок и новый старт для героя. Неслучайно в последней сцене звучат строки из песни Вуди Гатри: «so long it’s been good to know you». В них чувствуется дьявольская авторская ирония: а знал ли хоть кто-то этого человека на самом деле?
Кому может понравиться фильм «Боб Дилан: Никому не известный»
У Мэнголда получился нетипичный байопик, который показал небольшой период из жизни великого музыканта. Фильм хорош тем, что не пытается вогнать Дилана в рамки сюжетных ярлыков и драматургических канонов.
Тимоти Шаламе отлично справился с ролью. Картина погружает в эпоху создания великих хитов и позволяет прочувствовать эмоции от первого прослушивания песен автора.
«Боб Дилан: Никому не известный» вряд ли понравится зрителям, которые хотят разобраться в судьбе творца и получить ответы на вопросы о его загадочной личности. Зато фильм точно доставит удовольствие тем, кто знает наизусть Blowin’ In The Wind и ностальгирует по временам битников.
Интересные подборки 🔥 10 главных фильмов, номинированных на премию «Оскар-2025» 20 биографических фильмов, которые захватывают не меньше придуманных историй 17 лучших фильмов и сериалов про музыкантов 10 фильмов, основанных на невероятных, но всё же реальных событиях
